展示元气淋漓的虚化之感
——读画家梁卫伦的国画作品
东晋顾恺之《魏晋胜流画赞》：“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”此与西晋陆机《文赋》中所谓“浮藻联翩”含意相仿。但“迁想”比之“联想”更广泛，更有目的性，画家的想象出于“迁想”，也是画家“神思”的基础。故历来论中国画说的“气韵生动”，皆赖“迁想妙得”有以致之。
在株洲画家梁卫伦的创作的国画作品中，你能洞悉到画家面对日常生活的独特发现和“迁想妙得”，以及他面对这个充满魅惑的艺术世界未知的灵性。近几年来，梁卫伦以他全新的、稳健的创作和思想跃入我们的视野。其新近创作的纸上作品和瓷器作品，将他的才情与思考，以更内隐、更耐人寻味的方式蕴藏在他的画面中。他的画从满纸烟云的墨晕，再到冲淡的意境，体现了一种虚和的方式，渲染出一种虚和的力量。梁卫伦试图打开自身通往“他者”的微妙通道，将对未知的好奇，塑造成他对另一个艺术世界的筑造。他的作品看似很个人化，但实则却提供了另一个更为广阔的精神视野，让你不得不更自然、更直接的感受他的作品给予个体的精神反馈。作为经年的朋友，我能感受到梁卫伦在面对创作时所散发的执着力。他努力地用他的方式来体察天地、艺术、人生、自然之间的妙意，用独立的思考来解读艺术。
梁卫伦是一个自觉走向多元的画家，在他的创作中，从不会受题材观瞻的桎梏，花鸟、山水、人物在他的笔下无不信手由缰，下笔成景。更为重要的是，他对诸如禅宗、古典人物画等题材情有独钟。近十年来，他创作了大量构思新颖、神韵灵动、栩栩如生的意境深远的人物佳作，如《清风》《苗家秋韵》《午后暖阳》《信仰》《半缘修道半缘君》等，都是极为难得的艺术上品。其作品性情挥洒，张弛有度，纵横捭阖，只觉得一种清新的却又是古远的艺术风尚迤逦而来。在梁卫伦看来：“寻求古意、意作复古，而是寻求一种气息，应该清雅脱俗、格高韵清，这种气息不仅来自于题材与笔墨的典雅，更来自于画家的心境，只有人之志趣高洁，画才不会流于浮泛、意蕴丰满笔墨才有所皈依。”
梁卫伦在创作中善于思考和总结。他主张艺术家在创作中要懂得艺术地“玩”：“玩”转中国画的写意（线条、笔墨、构图、趣味），得中国传统水墨人物画之精髓，取历史典故，线条多姿、笔墨清雅、清逸古拙，能感染和熏陶人的视觉和心灵。不仅如此，梁卫伦更加主张在创作实践中要“会弦外之音，得空外之向，应独树一帜形成自己的艺术语言和艺术风格。”
无论如何，绘画艺术的真正妙义是一种明心见性的养心之法。玄微妙境的实现，端赖艺术家平时囤积的精神涵养与心情培植。有了一颗清净“无为”的本心，必有一双识别大善大美的慧眼，才能使你的理智澄澈明净，便可得心应手，以手运心，无所粘滞，兴笔涂之，尽得真谛。对蓄势待发，前景浩阔的画家梁卫伦来说，这可能是我及喜欢他作品的众多朋友们的箴言。
（作者/冯峰 湖南省文艺评论家协会会员，株洲市文艺评论家协会副主席）
梁卫伦简介：梁卫伦，1971年生，湖南省冷水江市人，毕业于长沙理工大学设计艺术学院。湖南省陶瓷工艺大师，长沙市美术家协会陶瓷艺委会专家顾问，株洲市民革书画院副院长，株洲市陶瓷艺术家协会副主席兼秘书长，株洲市花鸟画家协会副主席，中国陶瓷工业协会会员，湖南省美术家协会会员。主攻釉下五彩写意人物画兼花鸟、山水，追求痛快淋漓的水墨意境。
（一审：蒋宇 二审：余画 三审：文杰）
