壶思画想 梵音禅影
喝了近二十年茶，很想有一把好的紫砂壶，但又怕上当受骗，一直不敢妄动。去年冬天的一个午后，我在娄底书画院的展示柜里看到有一批好壶，便问了好友曾颂军：“这壶是谁做的？”他告诉我：“是湘潭的一位年轻人做的，叫赵国。”
（国画《第一香》。）
（国画《喝茶永远都是时尚》。）
赵国，人很谦和，对自己的事业很执着，诗书画印样样来得。他是那种生而为壶的青年艺术家。壶在他眼里，如数家珍，他认为紫砂艺术可以像书法、绘画艺术一样，分为神品、极品、精品、能品。
（国画《华贵圆满》。）
（国画《菩提心》。）
概括而言，赵国的作品有以下审美特征：一、写意抽象性；二、装饰性；三、隐喻性；四、禅境。他画花卉，逸笔草草，简洁概括，线条单纯轻松，形象生动传神，使我想到林风眠大师那些仕女极其装饰性的用笔或白石老人率真的天性表现。水墨的随意性发挥到了极致，很好地表达了水墨写意的特征与气韵，更符合古画论六法之首要——气韵生动。他画的花鸟，稚拙可爱，天性而为，不以形似，但求意趣。如东坡所说：“绘画以形似，见于儿童邻。”他画佛画道，皆随意随心，意出尘外，无拘泥造作之风，在笔墨语言的表达上可谓纯粹自然，法度心源，不拘于法，法随心出。正佐证了石涛之语：“无法之法乃为至法矣。”
（国画《水芝仙姿》。）
（国画《闻者便是主人》。）
赵国是位极具心悟的人，在其作品中端倪毕现，同时注重在生活中寻禅悟道；他又是位很有感染力的人，或饮酒，或歌咏，都激情豪迈，或立或坐俨然须弥之象。想必他前世定与佛禅有缘吧！他又是位很有品位与情趣的人，他将生活之道与艺术之道掺和地很和谐，又将禅道与艺术融合地很统一，故其书其画皆禅。如“乐”字，弥乐畅怀以淡墨施之，浓墨画袈裟，极具情趣。他常以淡墨渗入，生发出冷逸简远的禅境，禅境即禅悟之境界，赵国深谙此道。这亦是他书画作品的重要审美特征——禅意的书画！
（国画《鲜果配好茶》。）
（国画《寻求中》。）
纵观中国历代文化丰厚的内涵，无不受禅的影响。禅容纳了传统文化的诸多方面，从老庄哲学到魏晋玄学，抑或儒、道、释文化内蕴，禅不仅影响了唐诗宋词，宋明理学，而且对文人水墨画的影响甚深。慧能的弟子集录的《六祖坛经》，也曾崇尚自性清净，明心见性，顿悟成佛，赵国的禅字禅画即其心性而为，由此足见他所悟禅境的深邃。
（国画《一日清闲一日仙》。）
（国画《云游去》。）
当今社会，科学技术的发展日新月异，人类精神哲学并非逾越先贤古圣，在追求物质与繁华的同时，人们更主动地向心于本性本心的回归，或许参禅预示着都市人们生活的一种向往吧，也或许能消减他们的躁动与迷惘。消除人们对物质的无限情欲和痴迷，回归心灵的一方净土，找回人们纯善的本心。赏析赵国的禅字禅画，以画传心，会感受到他的清纯真性，明心澄怀，倘若欣赏其画作能从中感受到一丝心灵的慰藉，本性的认知，那么你即感受到了禅的妙境，也可以说你与赵国有了禅缘了吧。又假如你在独处时，一个细雨绵绵的午后品着香茗，耳畔飘来一缕禅乐，品读着赵国的禅字禅画，又能从中感受到一丝愉快，此即禅悦……（作者/昱山）
赵国简介：赵国，字心静，号慧石居士。1984年出生于湖南湘潭县，现定居宜兴。毕业于华东交通大学艺术学院、中国美术学院研究生，雪马艺术馆推介画家。师从卢禹舜先生，是一个修因果的茶人。其作品曾入选并发表于全国各大专业报刊杂志，并被国际友人和国内知名人士及藏家，专业机构收藏。
（一审：田镇圆 二审：蒋俊 三审：石伟）
